人造丝、人造纤维问世。 }+ g1 x( m F m- ^+ B 二、巴斯尔时期的男装
1.仍是上衣、庞塔龙、基莱组合的三件套形式。; ^1 b! F5 i1 r6 Y( \\. }7 _ 2.现代型的衬衣和领带，衬衣领呈有领座的翻领，领口有浆硬的袖克夫。克拉巴特分为大的斯卡夫scarf，和小型的耐克塔一（necktie 领带），1890年耐克塔一变成今天领带的形式，系扎方法固定下来，这种领带被称作“夫奥?印?汉德（four in hand意为四头马车）。\
3.男装（包括女装）可是分化出市井服（逛街服）、运动服、社交服这些不同场合穿用德不同品种。& f. ~# E3 H# |3 b9 K
4.印巴耐斯?凯普－有披肩的长袖大衣，腰部长系腰带，还有毛织物的短大衣，帽子有软呢帽、硬壳平顶草帽。/ f7 n- L0 e9 S+ I- m7 P7 ^ 三、巴斯尔时期的女装
（1）克里诺莱特－由波兰式罗布发展而来，后半部用铁丝或鲸须做成撑架使之后突的衬裙，上蒙马尾衬布，罩裙流行托裾形式。
（2）普林塞斯?多莱斯－上下都很紧身，下摆变窄，紧身裙上配一条别色罩裙，或缠卷在腿部、或装饰在腰部，多余部分集中于后臀部，下摆呈美人鱼一样的托裾形式。
（3）1883年，裙子又逐渐变大，巴斯尔样式重新复活，开始用后突状的克里诺林，后发展成臀垫，法国称巴斯尔为托尔纽尔，法国以外的国家称之为“克尤德巴黎”。
（4）巴斯尔时代女装，除凸臀特征外，另一特色是托裾。
（5）紧身胸衣把胸高高托起，把腹部压平，强调“前凸后翘”的外形特征，到90年代变为优美的S形。领子白天为高领，夜间为袒露的低领口。
(6)强调衣服的表面装饰效果是巴斯尔样式又一大特征。褶襞、普利兹褶、活褶飞边、流苏装饰等。不同色、不同质地面料相拼接。相组合、搭配成为流行。
（7）泰拉多?斯茨（女西服套装）－男式女服，女服又一次向男服靠拢。女性运动服促经了女服现代化的进程。 第五节 S形时期的服装文化
一、艺术领域出现了否定传统造型样式的运动潮流即“新艺术运动”，其主
要特征是流动的装饰性的曲线造型，S状、涡状、波状、藤蔓一样的非对称的自由流畅的连续曲线，目标是打破过去的传统，从历史样式中解放出来。 二、S形时期的男装
1.男装仍是三件套形式，基莱有个小小的翻领，追求与上衣和裤子的同色、同质的统一美。# b, }- n( D% c\
2.庞塔龙，仍是宽松的长裤，1910年男装使用垫肩强调横宽，裤子在臀部较宽松肥大，裤口处收窄，呈倒三角形，但1914-1915又流行宽裤口。1 N/ G+ m1 G6 Q3.衬衣和领带十分讲究。衬衣领有硬立领和翻领，硬立领前面有小折角。 4.男大衣有各种长度，70年代出现披风式长大衣用腰带固定，多用于旅行或风雨衣。\ 三、S形时期的女装
1.女装进入一个从古典样式向现代样式过渡的重要转换期。巴斯尔消失，外形变成纤细、优美、流畅的S形。（2）所谓S形，是指紧身胸衣在前面把胸高高托起，把腹部压平，把腰勒细，把丰满的臀部自然地表现出来，从要到下摆，裙子像小号似的自然张开，形成喇叭状波浪裙，从侧面看，挺胸收腹翘臀，宛如S形，故得名。因美国画家基布逊喜画这种样式，又叫基布逊外形。 2.S形样式在局部造型上有两个明显特征： d8 F9 B+ M* ~
①哥阿?斯特卡，用几块三角布纵向夹在布中间构成的裙子，现在的四片、六片、八片等斜裙、喇叭裙和鱼尾裙都属此类。群长及地面，上半身到臀部非常合体，下面呈喇叭状。
②基哥?斯里布，即羊腿袖。文艺复兴和浪漫主义时代的羊腿袖又一次复活，袖根肥大、袖口窄小，上半部呈泡泡状或灯笼状，肘部以下为紧身的窄袖。 3.为了弥补衣裙的造型简洁，常从肩部向腰部纵向装饰几层大飞边。) u/ D8 D9 4.1908年，女装向放松腰身的直线形转化，裙子开始离开地面，露出鞋。. x( c5.紧身胸衣在构成技术上取得了显著进步，自文艺复兴以来，历时300余年，一直到19世纪，少女穿紧身胸衣称为“科尔赛特教育”。
6.女装向S形转化时，紧身胸衣也随之变长，拼接布片的数量减少，臀部插入弹性布，上部越来越短，终于乳罩应运而生，紧身胸衣从此上下分离，科尔赛特变成只负责整理腰、腹、臀的内衣。: s3 W! q% F+ ], e' Y
四、创造流行的设计大师与霍布尔裙时代+ [% C9 v' g- U\ 19世纪末到20世纪初，历史进入一个由设计师创造流行的时代：\a%V/ _) e 1.沃斯店
2.卡罗三姐妹：以织进金银线的锦缎、绉绸、蝉翼纱和蕾丝等豪华素材、洛可可风、中国风的刺绣、精美绝伦的制作工艺、独特的设计享誉巴黎。9 d. w : l4 o3.杰克?多赛：淡雅色调、纤细、妩媚的女性味和**的挑逗性。9 M1 I% S&
4.威奥耐夫人：创造了斜裁技术，让模特光脚穿上桑达尔（凉鞋），改良紧身胸衣、发表了自然体形曲线的罗布。
5.波尔?波阿莱：本世纪第一位被称为“革命家”的设计大师。不随波逐流抓住新的时代潮流确立自己的风格。
①与众不同的橱窗陈列方式吸引人们的注意。
②1906年推出高腰身的细长形的希腊风格，摈弃了紧身胸衣，强调“多莱斯的支点不是在腰部，而是在肩部”，腰身不再是表现女性魅力的唯一存在，这在服装史上具有划时代的意义。
③1910年，他发表了宽松腰身、膝部以下收紧的霍布尔裙。为了行走方便，在收小的裙摆上坐了一个深深的开衩，推出了穿长及膝的细长统靴的**样式，暗示：新世纪中，女装设计的表现重点将向腿部转移。 ④波尔?波阿莱对东方艺术兴趣浓厚。
⑤1908年创立了营业部、发送部、成衣部等使其组织现代化。并创设了“罗吉奴”香水公司，和“玛尔齐奴”工艺学校。
6.帕康夫人：1891年与年轻的银行家伊吉多尔?帕康结婚，创立了帕康店，丈夫卓越的经营才能和夫人的创作才能珠联璧合，使这个店在断时间内跃上巴黎高级时装店的第一线。# U\
①经营方法是：向所有人都敞开，把顾客层扩大到高级社交界以外的经营方针是一种创新，也是其成功的奥秘。
②打开了体育赛场上广告的先河。) { C# d# L6 _7 Z7 e% Z ③以本人形象作模特。
④海外开分店史帕康的另一创举。
⑤领用画家的协助，把自己的作品画成速写，出版作品集《帕康的扇子与毛
皮》。; _9 [7 i! ~ v! y' T; T# N
⑥帕康夫人不是引导潮流也不是身怀绝技，而是及时地对流行作出反映。, hZ( ⑦帕康作品特色是充满朝气的活力和绘画一样的感觉。 五、欧洲的服装行会与男式女服的流行
（1）1841年平面制图的方法用于女装裁剪。
（2）1854年男装裁剪方式进入女装领域。3 j o8 i% V# ` g; ^' u* w （3）纸样的使用和成衣号型标准的确立是成衣发展的必要条件。7 f% Y5 c* C) （4）约翰?莱多芳－男式女服套装的创始者。
第六章 现代服装文化
缝纫机的发明、化学染料的开发、成衣化的尝试、高级成衣业的兴起、流行媒介的扩大，带来服饰流行的产业化，这与科学技术引起的生活环境的变化和与之相适应的社会形态、思想意识的变革相关。 一、女装的现代化
（1）把女性从束缚肉体的紧身胸衣的禁锢中解放出来，回归女性肉体的自然形态。（波阿莱等人解决的）
（2）从束缚四肢活动装饰过剩的传统重装中解放出来，向便于活动、符合快节奏现代生活方式的轻装样式发展。
（3）排除服装上的社会性差别，纠正古典式的阶级差和性差别之偏见。（二三是二次世界大战完成的）
（4）从繁重的手工缝纫那里把女性解放出来。（即成衣化问题，各国进度不一）
二、自19世纪以来，男装变化幅度较小，相对稳定，女装受社会变革中政治、经济、战乱、和平、文艺思潮、科学技术等诸多因素的影响，极为敏感地届时作出积极反映，女装变化成了社会风云的一面镜子。本章围绕驾驭时代潮流的设计大师以女装的变化为中心展开叙述。7 y% ^+ W2 a$ O- U) m 第一节 女装的现代化# }$ \\# Z/ M3 G8 r* G# `- d 一、第一次世界大战的影响
（1）妇女成了战时劳动力的唯一资源，使女性走上社会称为一种现实，群长缩短，繁琐的装饰被去掉，富于机能性的男式女服在女**中确立，女装的现代化向前迈出了坚实的一大步。+ m# u2 C _' I' k# s% m
（2）战后，以美国为首掀起了世界范围的女权运动，在经济上因具有职业而独立的女性越来越多，女装上出现了否定女性特征的独特样式。$ p+ P/ B* Lt6 a\E（3）20世纪初，德国兴起了**主义，人们寻求从虚伪的社会人向无拘无束的自然人回归，企图恢复长期以来被“剥夺”去的那部分人体本来的生理机能。