（3）此说实际上要求作家直面惨淡的人生，抒写对现实的不平与忧愤，把著书立说、文学创作当作实现人生理想和自我情感表现的重要途径。体现了强烈的对现实的批判精神。
（4）此说以历史经验为基础，本之于屈原，又加上了司马迁本人的切身体验，揭示了文学创作的一条重要规律。并对后世的文学理论产生了广泛的影响。 5.什么叫“诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫”？ （1）此说是扬雄在《法言·吾子》中提出的。 （2）“丽以则”是他的创作原则，“丽”是对赋体形式风格上的要求，“则“是指儒家的法度和准则，实际上是要求作赋以明道。反对专事形式上的铺张而忽略内容上的针对性和其现实意义。
（3）明道、征圣、宗经思想是此说的理论基础。 6.简述先秦两汉文论的历史影响。
（1）先秦儒家与道家学说之对立互补，确立了我国古代文论的基本体系与框架，从而对文论发展产生了巨大而深远的影响。
（2）先秦思想家的重要文学见解在后世发展为文论的基本观点，如文质观、文德观与文学自然观等。 （3）先秦两汉文论在方法论多有建树，孟子的“以意逆志”、“知人论世”说与汉代对《诗经》、《楚辞》的比较批评，在批评方法上为后人导夫先路。 7.名词解释：“以意逆志说”。
（1）此说是在《孟子·万章上》中提出的批评方法。 （2）“意”是指诗的表层意思，“志”是指深层情志。主张通过对作品文本表层的象征的“意”，去推求作品的深层意蕴和作者之志。
（3）此说是与文学创作中的比兴手法相对应的批评方法，长期为后世批评家所遵用，并在鉴赏学中得以拓展其理论内涵。
（4）此说也往往被误解，导致主观武断的批评。 8.名词解释：“知人论世说”。
（1）此说是在《孟子·万章下》中提出的，也是重要的文学批评方法。
（2）孟子的愿意是从与古人为友，须读懂他的作品，而欲理解作品，必须了解其作者，而欲了解其作者，又须把握其所处的时代的角度来立论的。
（3）文学作品的思想感情内涵、形式风貌，与作者的生活经历、思想感情、艺术素养以及时代精神、社会风气是息息相关的，这是文学批评要进行知人论世的理论基础。
（4）此说是对其“以意逆志”说的重要补充，对后世的文学批评具有重大的影响。 9.简述《周易》对古代文论的影响。
（1）阴阳之道。阴阳学说把世界看成是矛盾对立的统一体，在思维方式上启发了后人以对立划分的眼光去评析变化发展的事物。中国古代文论中许多矛盾对立的范畴如美丑、虚实、动静、形神等，都发轫于《周易》。而情景交融、形神兼备等，则是《周易》辩证观念的投影。《周易》对世界本源之“道”的认识，也启发了后人对文学本体的探索。
（2）观物取象。此说原是对《易》象起源的说明，但其揭示的认识过程，实际上启发了后世对文学创作规律和法则的探索。“观物”理论是古代文论“物感”说产生的基础。取象理论则涉及到文学想象和形象思维的某些特性。
（3）通变入神。通是规律的继承，变是思想的日新，文学史上复古与反复古的斗争，文体的代有兴盛，都是通变理论的具体实现。“神”原指事物发展变化微妙难言的客观规律，严羽、司空图、王渔洋的理论对此都有所承传。 （4）中和之美。《易》以世界的和谐统一位最高境界，由此生发了后世“中和”的美学观。孔子的“诗无邪”说、《礼记》的“温柔敦厚“说等，都受此影响。
（5）观民生民。《易》表达了通过观察民风以正君道的思想，它启发了后代文学家提出“观风”和“风化”的艺术规范，鼓励文学创作去讽谏社会政治得失，从而促进古典批判现实主义优良传统的形成。
（6）情见乎词。自《易》提出“情见乎词”之后，启发了后人讲究语言艺术如何与内在情理完美统一的问题。对情的规范和对这一规范的突破，构成了古代文论的重要内容。 （7）言意之辩。《易传》认为言和意之间既有矛盾也有联系，言不尽意并不否定言可达意，但言可达意并不能详尽其意。言意的局限可通过“立象”来解决。庄子、陆机、刘勰的理论都深受其影响。这一审美趣味影响创作，形成了追求含蓄蕴藉、意出言外的风格长河。 （8）言语枢机。《周易》强调语言运用，注重修辞，要求切合事理，反对矫情，对后代批评家讲究语言艺术有直接影响。 （9）称名取类。“名”指事物名称，“类”指事物的异同。艺术创作的目的就是以有限的语言文字去涵盖无限的生活内容。文学创作中的比兴手法等即受此影响。
（10）贲饰尚素。原意强调本真，但不排斥文饰，而是否定极饰灭真，体现了文饰与质素辩证统一的观点。此说对后世平淡的美学观念以及平淡与华饰的关系奠定了基础。 10.名词解释：“思无邪”。 （1）“思无邪”三字原出《诗经·鲁颂·駉》，指牧马人放牧时专心致志的神态。
（2）孔子在《论语·为政》中用以评价《诗经》的特色，并赋予它政治与伦理的含义。无邪即雅正的意思。但孔子的“无邪”包容了《诗经》广泛的内容。后世反而在理解时经常局限了孔子的本意。
（3）孔子是从文艺的社会功能出发，论诗和乐时把“思无邪”作为评价文学艺术的标准的。 11.孔子是如何论述文学艺术的社会功能的？
（1）首先从人的立身处世来讨论诗歌和礼乐。认为诗乐具有教育作用，可以提高人的品德修养。同时在政治和社会活动中，发挥其社会功能。
（2）其次论文学艺术与社会的关系。提出了“兴观群怨”之说。通过诗歌来表达情志以发挥其社会作用的概括论述，这也体现了他对诗歌艺术特征的认识。 12.名词解释：“兴观群怨”。
（1）此说是在《论语·阳货》中提出的。主要是针对文学的社会功能而说的。 （2）这种说法是通过诗歌来表达情志以发挥其社会作用的概括论述，这也体现了他对诗歌艺术特征的认识。 （3）“兴”从作者而言，是指受外物触动而引发内在之情和创作之念；就读者而言，是指诗歌具有艺术感染力。“观”从作者来说，就是要反映现实的真实；从读者来说，是要通过作品来认识社会的真实风貌。“群”指诗歌具有团结群众和教育群众的作用。“怨”既指怨刺上政，也包含一般的哀怨和讽谕和男女之间的情怨。 （4）孔子此说比较全面地总结了文学艺术的社会功能，对后世批评家论文学与社会的关系起到了奠基石的作用。
13.孔子是如何论述文艺的内容与形式的关系的？
（1）孔子以“善”和“质”表示文艺的内容，以“美”和“文”表示文艺的形式。“尽善尽美”和“文质彬彬”是孔子认为的形式和内容的理想关系。它与“中和”之美的关系非常密切。 （2）“尽善尽美”是在评论音乐时提出的，“文质彬彬”是在论述人的伦理品德和品质时提出的。但二说都被引申为文学与形式关系的论述。
（3）孔子不仅要求文学的内容真实可信，而且要求形式美赡巧妙，总体上是文质并重。 14.孔子是如何论述人的审美感情与自然之间的关系的？
（1）孔子关于人的审美感情与自然之间的关系的论述主要见于《论语·雍也》，其语云：“知
者乐水，仁者乐山。知者动，仁者静。知者乐，仁者寿。”
（2）孔子把水的动态与山的静态的自然本性与智者、仁者的胸怀和性格特点有机结合起来，论述了人的精神品质与自然美的关系。
（3）孔子突出了智者、仁者对自然山水的不同的爱好，开创了论自然美与人的审美关系的先河，为后世的相关理论奠定了基础。 15.名词解释：“心斋”、“坐忘”。 （1）庄子文论的哲学基础是“道”。所谓“道”是指一种超越时空而存在的绝对理念，它主宰和支配着主体的精神意志，含有强烈的人格化的力量和因素。“道”的地位至尊，但又具有不可知性和不确证性。 （2）“心斋”、“坐忘”是文艺创作主体实现和完成“道”的两种方式。文艺创作主体在感知事物的过程中由耳—心—气—虚的经验观照就是“心斋”。文艺创作主体在感知事物的过程中摆脱身心的欲求就是“坐忘”。 （3）“心斋”、“坐忘”名虽为二，实则为一，其根本所在就是要求文艺创作主体通过直观经验去领悟、体验、把握事物的本质，从而超越现实，获得“道”的精神自由境界。即文艺创作主体的审美态度必须达到物我两忘、虚静空灵的精神境界。 （4）从文艺创作的角度来说，此说具有较高的美学价值。 16.名词解释：“自然”、“素朴”。 （1）“自然”、“素朴”是庄子提出的关于文艺创作客体的两种互有关联的审美风格。
（2）庄子哲学的“道”即为自然，自然是不可改变的，保持自然的本性，就能取得美的效果。“素朴”与“自然”的概念相一致，主要是指一种明白纯净、取法自然的风格。
（3）庄子主要从四个方面阐述了他的这一风格观念：A.天地有大美而不言；B.顺物自然；C.既雕既琢，复归于朴；D.朴素而天下莫能与之争美。
（4）庄子认为，文艺创作应该顺应、恪守自然本性，寻求自然的最高境界之美；文艺创作的手段是为了取得素朴的效果，素朴美超过任何一种美的类型。庄子实际上把“自然”、“素朴”视为文艺创作客体所具备的最高审美风格。 17.什么叫“得意”“忘言”？
（1）庄子的“道”具有非语言能认知的模糊性，但“道”作为精神实体又必须被认识和掌握。所以庄子主张以“无言”来体悟“道”。具体到文艺创作中，便直接表现为“言”与“意”的关系问题。
（2）庄子认为，言与意之间有差异，各有其认识事物的内容和层次，可以言论者为“粗”，可以意致者为“精”，而道“不期精粗”，是言论和意致均难以认识的，所以要从“言”外、“意”外去体悟“道”的形象性。“言”既然不能尽“意”中之“道”，则“言”其实也就难以尽“意”。
（3）在“言不尽意”的基础上，庄子提出了“得意忘言”的观点。庄子认为：“言”是“意”的基础，“意”是“言”的指向，领悟到“意”就是超越于“言”。 （4）由言意问题可以引申到文艺创作的形神问题，“得意”与“忘言”是艺术形象审美特性的两个质的规定，它要求艺术形象必须是具象与抽象、确证性与模糊性的统一。 （5）庄子提倡“得意”、“忘言”的审美创造，以期达到“荒唐之言”与无形之道妙契无痕、自然弥合的艺术境界。 18.名词解释：《毛诗序》 （1）《毛诗序》是我国古代诗论的第一篇专论，相传是汉人毛苌所撰《诗毛氏传》在首篇国风《关雎》题下的一篇序言，它不仅说明了《关雎》一篇的创作主旨，而且总论诗歌理论，提出了文学上的许多根本问题，故亦称《诗大序》。 （2）它是综合了汉代学者关于先秦儒家和当时经师关于诗乐理论而写成的，提出了比较系统
的儒家文论的若干理论原则，如诗歌的本质、诗歌的社会作用和诗歌的体裁以及表现手法等。 （3）《毛诗序》对汉代以及整个封建社会的文学思想和文学创作，都产生了广泛而深远的影响。
19.《毛诗序》是如何论述诗歌的本质（即“情”与“志”的关系）的？ （1）《毛诗序》继承了《尚书》、《荀子》、《庄子》等关于“诗言志”的有关观点和诗乐舞三位一体的观点，并有所发挥。 （2）《毛诗序》第一次把“情”与“志”联系起来，体现了作者对文学艺术情感特性的重视，为后人对于诗歌的本质特点的认识奠定了重要基础。 （3）《毛诗序》对“情”的肯定是有限度的，它要求以封建的“礼义”道德规范来约束“情”，也就是说，“情”要受到“志”的规范。“情”与“志”相比，情始终是第二位的。《毛诗序》的这一观点明显带有封建时代统治思想的印记。
20.《毛诗序》是如何论述诗歌的社会作用的？ （1）《毛诗序》继承了孔子“兴观群怨”的观点，进一步在理论上明确了诗歌创作为政治服务的两种形式：“上以风化下”和“下以风刺上”。 （2）在这两种形式中，《毛诗序》偏重“上以风化下”的教化作用，并把文艺的教化作用看作是文艺的根本目的。 （3）《毛诗序》同时也认为：下层百姓在穷苦无告时，也可以诗歌“刺上”。但“刺上”是有条件的，要求“主文而谲谏”，即用隐约的言辞劝谏而不直言其过失，注意方式方法，以维护统治者的尊严。其根本目的还是为了巩固封建的上层建筑和经济基础。对后代现实主义创作和理论都形成的一定的影响。 （4）《毛诗序》同时认为，诗歌是社会政治的反映，所以从一个时代的诗歌，也可以看出一个时代的政治得失。
21.《毛诗序》是如何总结诗歌的体裁和表现手法的？ （1）《毛诗序》总结诗歌的体裁和表现手法为“六义”，即风、赋、比、兴、雅、颂。“六义”说是继承《周礼·春官》的“六诗”之说。
（2）唐代孔颖达《毛诗正义》认为，风雅颂是诗歌的体裁，赋比兴是诗歌的表现手法。此说对后世影响深远。 （3）《毛诗序》主要论述的对象是诗歌的体裁，它认为，“风”是通过个人言志抒情反映一国地区的政教和风俗。“雅”说的是王政兴废所由，反映国家的治乱兴衰，其中“大雅”说的是朝政大事，“小雅”说的是个人生活中的事。“颂”是歌颂先王功德和祈祷神明的祭歌。这一概括大体符合《诗经》的基本内容。 （4）《毛诗序》虽提到赋比兴，但未作阐释。此后刘勰和钟嵘都作了阐释，形成了影响深远的“比兴说”。
22.王充的《论衡》主要论述了那些文学方面的理论？ （1）关于文学的社会作用问题。
（2）关于文学作品内容和形式的关系问题。 （3）关于文学作品的继承和创新的问题。 （4）关于作家的品德修养问题。 （5）关于文学作品的语言问题。
23.如何理解王充的“世用”的文学价值观？
（1）提倡文“为世用”是王充论述文学的社会作用的重要内容。原文见于《自纪》篇。 （2）所谓文“为世用”，就是要求文学必须有益于世，必须对社会产生好的作用。
（3）具体可以从两个方面来理解。第一，就是劝善惩恶，教化人民；第二，文学作品不仅具有教育作用，而且还有认识作用。
（4）此说还包括文学要为君王歌功颂德的内容在内。虽事出有因，但亦不无弊端。 24.如何评价王充的文学理论？
（1）王充的文学理论达到了当时时代的高峰，代表了当时文学理论的成就。 （2）王充的某些观点也有片面的地方，如一味反对想象和夸张等，忽略了文学艺术的特殊性。 （3）王充的文学理论至今仍给我们以启发。 25.王充是如何论述作家的品德修养问题的？
（1）作家的品德修养会影响到作品的内容和风貌。 （2）作家首先要有“实诚”的写作态度。 （3）作家的品格是由先天的“气”决定的。
（4）作家后天的努力可以改变“气”的不足，一方面环境对作家有影响，另一方面作家也应主动去学，锻炼自己的品格修养，培养自己的气质学识。 同 步 练 习
一、单项选择题（在每小题的备选答案中选出一个正确的答案，并将正确答案的序号写在括号内）
1.先秦诸子中最重视文艺的是（ ）。
A.儒家 B.道家 C.佛家 D.墨家
2.称“诗言志”说为儒家诗论“开山的纲领”的人是（ ）。
A.朱光潜 B.朱自清 C.王国维 D.陈中凡
3.我国文论史上第一篇系统性的诗学论文是（ ）。
A.《文赋》 B.《尧典》 C.《毛诗序》 D.《楚辞章句序》
4.提出“诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫”观点的批评家是（ ）。
A.王逸