人生莫作妇人身，百年苦乐由他人
——闺怨诗赏析
古代的闺怨诗大致可分为闺怨诗和宫怨诗两大类，都以女性心态为描写对象。宫怨诗专写古代帝王宫中宫女以及失宠后起的怨情；闺怨诗则主要抒写古代民间弃妇和思妇(包括征妇、商妇、游子妇等)的忧伤，或者少女怀春、思念情人的感情。 【常见意象】
1、月、梦、泪、雁、寒蝉、更漏、笛声等言愁意象； 2、织布、捣衣、缝衣、登高、凭栏等行为类意象；
3、灯、烛、帘、被、团扇、床枕、帷幕、帏、镜等室内用具类意象； 4、高楼、宫殿、玉阶、窗等庭院建筑类意象。 【感情基调】
忧怨，感伤，怅恨。 【思想内容】
1、表现闺中女子的后悔、怨恨以及寂寞孤独之感。 《闺怨》——王昌龄 闺中少妇不知愁， 春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色， 悔教夫婿觅封侯。
2、表现对远行人的思念、牵挂之情。 《子夜吴歌·秋歌》李白
长安一片月，万户捣衣声。 秋风吹不尽，总是玉关情。 何日平胡虏，良人罢远征？ 《春怨》 金昌绪
打起黄莺儿，莫教枝上啼。 啼时惊妾梦，不得到辽西。
3、表现宫中女子对自由被禁锢、遭人冷落的怨恨和美人迟暮的伤感。 《宫词》 朱庆余
寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。 含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。
这首宫怨诗，构思独特，新辟蹊径。一般宫怨诗，主人公是一位孤凄的宫女。但这首诗却写两位宫女，足见失宠者并非一人。诗从写景开篇，以景衬情，以热衬冷。百花盛开的阳春，应是热闹非凡，然而宫门却寂寂锁闭。宫女赏春，本是欢欣乐事，然而久已失宠，感怀无限，心中郁闷，极愿互吐，却恐鹦鹉饶舌，竟不敢言。怨深怨重，裸露无遗。 4、借宫女红颜易老，抒发王朝盛衰之感。 《行宫》 元稹
寥落古行宫，宫花寂寞红。 白头宫女在，闲坐说玄宗。
这是一首抒发盛衰之感的诗。首句点明地点：古行宫；二句暗示时间：红花盛开之季；三句介绍人物；白头宫女；四句描绘动作：闲坐说玄宗。构筑了一幅完整动人的图画。当年花容月貌，娇姿艳质，辗转落入宫中，寂寞幽怨；如今青春消逝，红颜憔悴；闲坐无聊，只有谈论已往。此情此景，好不凄绝！
5、借思妇闺情寄寓作者自己的人生感慨。（以失意的宫女自况，感叹个人身世） A、以相思寓渴望报效国家朝廷 B、以美人迟暮寓壮志未酬功业未就 C、以空闺寂寞寓怀才不遇
摸鱼儿·辛弃疾
长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉? 君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。 作者在伤春吊古，借古讽今，但实际上是作者将自己的忧国、怀才不遇之情隐藏在春残花落，蛾眉遭妒的描写之中。
D、以冷落薄情寓遭排挤打击
传统的思妇闺情题材有三种情况：
一是抒发别离苦情的。五代词人李璟的《摊破浣溪沙》堪为这方面的代表： 菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间。还与韵光共憔悴，不堪看。 细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠无限恨，倚栏干。
开篇“菡萏香销翠叶残”一句，所用的名词及术语，传达出了一种深微的感受。“菡萏”就是“荷花”，也称“莲花”，后两个称呼浅近通俗，而“菡萏”则有一种庄严之感。“翠叶”也即“荷叶”，而“翠叶”之“翠”字，则既有翠色之意，又可使人联想到翡翠及翠玉等珍贵之名物，也同样传达出了一种珍美之感。然后于“菡萏”之下，缀以“香消”二字，又于“翠叶”之下，缀以“残”字，词人对如此珍贵芬芳之生命的消逝摧伤的哀感，便已尽在不言中了。若改为“荷叶香销荷叶残”，虽意义相近，音律尽合，但感受却已全非了。 过片两句，写得尤为哀切动人。“细雨梦回鸡塞远”指思妇在梦中梦见征人，及至梦回之际，则落到长离久别的悲感之中，而征人则远在鸡塞之外。至于梦中之相见，是梦中之思妇远到鸡塞去晤见征人，还是鸡塞之征人返回家中来晤见思妇，则梦境迷茫，不可确指，也不必确指的。“细雨”二字，雨声既足以惊梦，梦回独处时，雨声更足以增人之孤寒寂寞之情。其下句以“小楼”之高迥，“玉笙”之珍美，“吹彻”之深情，而同在一片孤寒寂寞之中，所以必将上下两句合看，方能体会此“细雨梦回”、“玉笙吹彻”之苦想与深情。这二句情意虽极悲苦，其渲染的意境、其文字与形象却极为优美。 二是描写美人迟暮的，其对人物的外部动作与内心感受捕捉相当细腻，文字往往也极为精美。晚唐词人温庭筠的《菩萨蛮》很有代表性：
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画峨眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花月交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
词的上片写闺中女子春眠懒起，意绪慵迟的情景。起句将眉喻为山，初见文心。叠，相当于蹙眉之蹙字；金，指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”。次句写懒起女子的睡态，从行云流动设喻，生动地传写出鬓发轻笼拂扬之状。一个“度”字使鬓发有了飞动感受；一个“欲”字又赋人的鬓发以人的情感；而“香腮雪”三字，则从视觉和嗅觉两个角度突出了女子容颜的美艳。整句活画出一幅女子未醒的娇慵神态。三四两句写她梳妆打扮的情景。这女子懒懒地起床，姿态娇慵，无精打采。然后慢吞吞地洗梳、画眉、弄妆。这里“懒”、“弄”、“迟”三字，富有表现力地描摹了她的情态，不言自喻地刻画了她的心情。
下片描写女主人公梳洗后照镜、着衣的情景。前两句写她梳洗打扮后，再用前后镜仔细照容，人脸与插戴的鲜花交相辉映，脸如花，花映脸，花容月貌，相互辉映。结拍两句，写女
子穿上成双成对的金鹧鸪的罗襦。闺中之人，见此图纹，不禁有所感触。行文至此，温庭筠以自己高超的语言技巧揭开了女主人公懒起、迟妆、意慵的原因，使人心领神会。 三是借思妇闺情寄寓作者自己的人生感慨的。李商隐在《嫦娥》中这样写道： 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。 嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
诗中所抒写的孤寂感以及由此引起的“偷悔灵药式”的情绪，融入了诗人独特的现实人生感受，而含有更丰富深刻的人生意蕴。在黑暗污浊的现实包围中，诗人精神上力图摆脱世俗，追求高洁的世界，而追求的结果往往使自己陷于更孤独的境地。清高与孤独的孪生，以及由此引起的既自赏又自伤，既不甘变心从俗，又难以承受孤独寂寞的煎熬，这种微妙复杂的心理，在这里被诗人用精微而富于含蓄的语言成功地表现出来了，这是一种含有浓重伤感的美，在旧时代的清高文士中容易引起广泛的共鸣。
从内容上看，两类诗都少不得一个“怨”字，集中反映了封建宗法制度下皇权至上、男尊女卑的社会现象和古代女性对待婚姻问题的种种复杂心态。
“君思如水向东流，得宠忧移失宠愁”(李商隐《宫词》)，这两句诗概括地揭示出“君恩无常”是古代宫女忧怨之情产生的根本原因。在封建社会里，历代帝王为了满足一己私欲，都大量占有女性。除正式的皇后和若干嫔妃外，还名正言顺地占有成千上万的侍妾(即宫女)，以为皇权至上的标志之一。白居易著名的《新乐府·上阳白发人》就典型地描述了这种后妃制度的残酷和罪恶，以及宫女的不幸遭遇和痛苦心理。白氏原注：“天宝五载以后，杨贵妃专宠，后宫无复进幸矣。六宫有美色者，辄置别所，上阳是其一也。”诗中的女主人公，十六岁入选即被潜配上阳宫，“一生遂向空房宿”，年已六十还不曾见得君王一面。更令人悲悯的是，这样一位痛苦的女性竟还是当年“同时采择百余人”里的唯一幸存者！则广大宫女的悲惨命运及怨尤之情于此可见。
那么，少数曾经得到君王恩宠的后妃美女，命运和心理又该如何？请看下面两首诗： 新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。(汉乐府歌辞《怨歌行》)
何事长门闭，珠帘只自垂。月移深殿早，春向后宫迟。蕙草生闲地，梨花发旧枝。芳菲自恩幸，看却被风吹。(刘长卿《长门怨》) 陈阿娇和班婕好，一个曾被汉武帝“贮之黄金屋”（金屋藏娇就是这么来的），擅宠骄贵；一个本是汉成帝的宠妾，恩幸无比。然最终仍逃不掉失宠遭弃的厄运：一个被打入长门宫，一个退居长信宫。原因是皇帝又另有新宠。正所谓“从来闭在长门者，必是宫中第一人”！(李端《妾薄命》)这里我们又联想到王昭君的故事。昭君远适匈奴，后人伤之，多迁怒于画师毛延寿，虽然也暴露了皇帝的昏庸，但毕竟不如白居易“自是君恩薄如纸，不须一向恨丹青”(《昭君怨》)来得更深刻。故而王安石借“家人”之口安慰昭君曰：“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北！”这就是陈阿娇、班婕好和王昭君乃至千千万万后宫“如花美眷”的共同命运。古代宫怨诗诸如上述一类《长门怨》、《昭君怨》等即从各种不同角度直接或间接地抒发了这些女性对“君恩无常”的怨恨之情。 “人生莫作妇人身，百年苦乐由他人”(白居易《太行路》)，这两句诗概括地揭示出“男尊女卑”是古代民间女子多生忧怨之情的重要原因。大约从新石器时代开始，随着畜牧业和农业的发展，男子劳动比重的加强和经济地位的提高，母权制被推翻而父权制代兴，女子在家庭和社会的地位便每况愈下，终于成了男子的附庸和所有物。特别是在封建社会里，女子受到了许多不平等的待遇。反映在诗歌中，如《诗经·卫风·氓》是一个弃妇的自诉，大家熟知，此不赘述。傅玄的《豫章行苦相篇》写当时社会重男轻女的陋习和女子婚嫁后由于“玉颜随年变，丈夫多好新”而无端遭弃的哀怨，概括了无数民间女性的共同遭遇。至若白居易的《新乐府·母别子》，其事其情就更令人矜悯：