现代设计美学中应用中国传统文化的作用分析

现代设计美学中应用中国传统文化的作用分析

作者:天天论文网 日期:2016-3-31 10:21:34 点击:1

摘要:无论是哪种设计,都不能完全脱离前人的设计元素,现代设计也是如此。随着现代设计不断的演变发展,国人对于设计艺术的创新也在不断进步,而近年来,突出传统元素,将现代设计与传统文化有机的结合起来的设计模式逐渐成为潮流。这就是当今社会乃至世界瞩目的“中国风”、“复古风”的设计艺术,在现代设计中适当的嵌入传统元素,给予设计以创新之魂,将现代美与传统美相结合,呈现出现代设计中的独特美学。本文从当前我国现代家具、建筑以及服装这三方面的设计中传统元素的运用,探讨其中的设计美学,分析传统文化对于现代设计的影响作用。

关键词:现代设计;美学;传统文化;传统元素;继承发扬

传统文化是我国先人和悠久历史遗留以下的文化精髓和灵魂,有着厚重的文化积淀,千百年来传承至今,是我国乃至世界的宝贵财富。虽然不能笼统的说传统文化全部都是精华,但在经历世世代代的华夏子孙对于传统文化去粗取精的过程后,我国现存的传统文化多是积极的、优秀的。传统文化中的美学元素更是现代设计的亮点和灵感来源,对于现代设计美学的影响不可估量。

一、传统文化的重要性作用1、崇尚统一中国传统文化中,十分注重统一。《诗经》中,有言“普天之下,莫非王土。率土之滨,莫非王臣。”的诗句。古代君王也十分注重国家统一,秦国统一天下,其中的一个原因就是感叹当时列国间的沟通交流障碍太多,语言、文字、车轨、货币、度量衡等都不尽相同,而统一国土后,就可以在全国范围内实行统一的管理,使得各国间文化融合、交流更加便利有效,统一人文,让社会更加和谐。

统一是时代发展的潮流,也是我国古代文化的重要内涵之一。列国争雄,分裂割据时,人们盼望统一,国家统一时,人们反对分裂,维护统一。自古以来,中国人民对于统一的追求就不曾间断,也为了统一作出了巨大的牺牲和努力,从而造就了我国社会文化繁荣发展、百花齐放的景象[1]。

统一不仅是社会政治的追求,更是文化界和艺术界的追求目标。古人的绘画艺术就是如此。闻名世界的中国画讲究色彩的统一和谐,通过笔墨渲染,使得画作整体看来浑然一体,气势恢宏,在细节部分不会像西方绘画中的写实,而追求神韵和意象美,给人不一样的舒适体验。细节虽然不细致,但是却不会显得突兀,整个画风和谐统一,浑然天成,意境悠远。

2、讲究和谐古籍名著《中庸》是我国传统文化中对于和谐思想的完美阐述,其中“中也者,天下之大本也;和也者,天下之迭道也。致中和,天地位焉,万物育焉。”古代的思想家、哲学家、艺术家等都将和谐思想看成是最高的理想,所谓的大同世界也就是真正实现了和谐的世界[2]。社会各界、各行各业都追求和谐,文化社会更是如此。例如,在音乐方面,古人讲究“乐而不淫,哀而不伤”,讲究音乐韵律的和谐贯通之美;服饰上,古人注重简约大方,虽有一定的保守性,但是设计或华美绚烂,衬托出贵族的高贵气质,又讲究与着装者的头饰和发髻相辉映,彼此相得益彰,从整体上呈现和谐的元素;或简约实用,虽质朴有余,但与民间百姓的生活环境相映衬,却也显得得体素雅,有寻常百姓家的朴实无华之美。艺术的设计就是要映衬出任何环境的美,而最美的莫过于自然天成的艺术,和谐就是为了实现这一目标。

3、追求实用无论是哪种文化,形成和发展的目的就是为了一定的用途,不可能是完全无用的,中国的传统文化更是如此。中国的先人学者们,不像西方学者那样专注于研究抽象的哲学理念,而是热衷于对政治、伦理、国计民生、艺术美感的追求,他们研究的成果能为人们的生活提供理论参考和指导,推动社会的发展进步。

当然,古人追求文化的实用性是前提和基础,其次才是在此基础上进行美的点缀。例如,我国的陶瓷艺术,陶瓷的设计初衷是为人们制作盛装物品的器皿,后人为追求这些器皿的美感,在上面点缀花纹图案,逐渐发展到后来就是我国享誉世界的陶瓷艺术,而且陶瓷制作的过程本身就是一种艺术。人类生来就有的对于美的追求让我们在设计任何一件物品时都会融入艺术的元素,艺术美感和实用性是设计的两个必要因素。

设计任何一件物品,设计师都会考虑美的东西如何设计更加实用,设计实用的物件时又会思索如何更有美感。 二、现代设计中传统元素的应用分析1、现代家具设计何谓时尚?并不是所有的现代化设计都是时尚,而传统文化也不全是过时的艺术。传统文化有着其独有的现代价值,这也是近年来古装电视剧、唐装等具有中国风的传统文化不断发展的主要原因之一。

家具是每个家庭必不可少的部分,是人们日常生活最具实用性的物件。家具的设计一直不断演变,由我国早期的木制家具逐渐被现代化的皮革、塑料家具取代,家具设计越来越现代化,简约化,讲究实用和实惠。传统的家具中,红木家具属于上品,但价格昂贵,设计古板,缺乏舒适感,加上其笨重,和现代化的家居生活不相适应,因此逐渐被淘汰。而现代家具,随着商家对于利益的不断追求,部分商家一味降低成本,在选材上偷工减料,导致家具质量下降,不能经久耐用,人们迫切希望设计出一种即有艺术美感,又耐用舒适的家具,而在现代家具设计中融入传统元素,就是实现这一愿望的有效设计方案。

近年来,古典影视剧的热播让人们陷入中国古典文化中不可自拔,除了古代服装和食物深受人们喜爱之外,剧中古典古香的家具格外引人注目。古典家具都是以实木作为主要原材料。比较名贵的材料有紫檀木,黄花梨木,红木,楠木等。其他的一些采用核桃木,榆木,榉木和樟木。随着传统文化的复兴,很多人开始在自家装潢的时候偏向于古典家具。第一家具村线下体验店以中式传统的实木家具为主,店内采用现代设计和传统文化相结合的方式,摆放着不同的实木家具供顾客挑选。当人们走进第一家具村线下体验店就会感受到扑面而来的浓浓的中国风味,然而这种风味并不显得单调沉重。第一家具村体验店的装潢的中式风格不是纯粹的元素堆砌,而是通过对传统文化的认识,将现代元素和传统元素结合在一起,以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物,让传统艺术在当今社会得到合适的体现,具有舒适、开放、时尚的特点[3]。

在人们感叹现代家具缺乏生活气息和艺术灵魂时,第一家具村将传统元素融入现代家具设计中,给人眼前一亮的感觉。家具的设计既保留着现代社会简约舒适的特点,又不失典雅高贵,充满灵动的艺术美感。 2、现代建筑设计我国的建筑设计享誉世界,尤其是古代的建筑,像紫禁城、天坛、长城、天安门、四合院等,都有独特的艺术气息,每年都吸引着无数中外游客的观光。而现代的建筑设计和我国古代相比,似乎有所不及,建筑上缺乏特色,更讲究的是实用性,尽管建筑设计师向着艺术设计方面努力,但真正能称得上艺术设计的却不多,且多是集中在北京、上海等经济发达的城市,小城市、农村等地普遍是寻常的楼房。

和西方的城堡建筑、欧式建筑相比,中国的现代建筑设计就明显落后,如何实现建筑的艺术性是现代建筑设计师们苦苦思考的问题。

随着复古风的盛行,设计师们看到了传统建筑的优势,将传统建筑设计和现代建筑设计相结合的思想也发展起来。著名的建筑设计师严龙华在这方面有着突出成就。福州三坊七巷光禄坊、上杭商业街区、烟台山景区的重构及修复,充分体现福州个性化的城市气质,这些作品皆出自严龙华之手。他举例这些传统园林的建造是文人自身的物化,要让建筑具备更深的精神品质,而不是单靠规模和技术取胜。“园林建设要重意构,因地因时再构,要强化当地特色。”他说,认识一座城市靠什么?靠历史原来留下来的遗产,要让人从空中鸟瞰就能辨认出一座城市。严龙华建议现代建筑设计要向传统学习,“国内外先进的城市,它都具有一定的气质,当代建筑能够尊重城市原来的历史风貌和自然环境,从传统中来又落实到当代建筑景观中,要去学习所在城市和国家的民族文化。

比如福州建筑设计中要体现闽都文化,也要结合水系治理,结合气候与文化心理的居住模式,石材构造也要结合其特性应用。”[4]严龙华的理解是正确的,欧式建筑、国外城堡建筑等都有着其背后厚重的历史渊源,不是完全单一的的现代元素的组合,一座城市在其发展的过程中,形成的独特人文风貌应该得到恰到好处的保留,让看到这座城市的人就能感受到它的文化气息和历史文明。

城市的建筑师不断将现代文明融入传统文化,两者的结合才能体现出和谐统一,即美观又实用。

3、现代服装设计打开淘宝网、蘑菇街等购物网站,输入中国风,一大批服饰展现在眼前。随着我国2008 年奥运会的召开,中国的唐装让世人瞩目,一时成为潮流,此后,中国风的服饰也开始发展起来,服装设计师们将旗袍、唐装、古装等传统服饰元素融入服装设计中。就连中国风的妆扮也风靡一时,例如,贵妃妆、媚娘妆、甄嬛妆等,随着古装电视剧的热播,也成为当下的流行趋向。中国传统服饰尤其是女装,注重对于人体美的展示,更是对于美术、绣工、色调的高标准要求,精益求精。无论是衣服的布料、装饰还是染色,都十分讲究。但传统服饰也有着局限性,就拿古装来说,古装过于保守,长袍盖脚,不便行走,因此,对于传统服饰不能完全继承,而是有所取舍,将其与现代服饰简约大方的特点结合。现代服装设计讲究个性化、舒适度,既要突显个性,又要方便舒适,而中国风的服装设计就能满足这一要求。

以中国风设计闻名的设计师曾凤飞,今年登上了米兰男装周的舞台,上演了一场“纹艺复兴”时装大秀。对中国服饰文化、尤其是是纹案文化颇有研究的曾凤飞,对中国风设计的理解却很“接地气”:

他认为我们所谈到的中国风、国服设计不能一味追求复原,因为时装不是“戏服”,终究要有实用价值。 他认为,“国服”不应该只是被高层次人群的专属,应该是从高到低,无论是谈笑鸿儒还是往来白丁都接受的服饰设计[5]。

曾凤飞的设计往往能平衡传承和时尚二者间的关系,特别注重将历史的再现与现代的时装融合,在不经意处将中国元素巧妙的运用在创作中,因此无论是在艺术价值还是商业表现上都有极高的评价。

三、结论中国五千多年文明,文化底蕴深厚,是先人们留给后世子孙的无价财富,现代社会的发展不能与传统文化脱节,将传统文化融入现代设计,符合当代人的审美需求,也是传承和发扬中国传统文化的有效办法。

参考文献

[1] 黄维拥. 中国传统美学与现代设计思维——中国古典园林美学与现代园林设计[J]. 广西工学院学报,2009,S1:20-23.

[2] 邓佑玲. 中国美学研究如何本土化——谈中国少数民族美学研究的意义与方法[J]. 湖北民族学院学报( 哲学社会科学版),2009,06:67-72.

[3] 赵文钰. 传统美学与现代设计——传统美学与现代平面设计的关系[J]. 企业导报,2013,01:263. [4] 李大勇. 中国传统美学思想与现代设计思想形成发展过程之比较分析[J]. 大众艺,2010,01:142. [5] 万映频. 传统文化的回归——中国古典园林美学思想在现代室内设计中的运用[J]. 科技信息,2010,16:271-272.

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