而且说起话来充满铜臭味；以阎罗为首执行因果报应法令森严的地府，却也关系网密布，贿赂公行；取经路上遇见的九个人间王国，国王也多是无道昏君。
（二）作品中的妖魔鬼怪，影射明代权臣和作恶多端的各种社会恶势力。圣婴大王向山神勒索，小妖也伸手逼讨常例；蟒怪不仅吃掉牛马猪羊鸡鹅，还活吞男女生民；如意真仙把控制的落胎泉作为生财之道，老百姓不拿红花表礼，来求水就不给，通天河的金鱼妖，每年要吃童男童女，不按时供应就给颜色看。这和明代官府对人民敲骨吸髓，巧取豪夺的现实如出一辙。许多妖魔和神佛都有千丝万缕的联系，非亲即故，盘根错节，构成可内外通气，上下勾结的网络，这都如实地影射了当时的现实。
（三）通过对道教、道土的抨击，既斥责了神道的虚妄可笑，更是针对着明朝的社会现实。明世宗崇尚道教，把道士邵元节、陶仲文封为“真人”，委以高官。小说描写了许多倚仗权势，为恶作祸的道士，既揭露了道士的妖言惑众，又影射了明代皇帝信奉道教，以及“厂卫”特务统治的现实。
（四）《西游记》最大的思想价值就在于精心塑造了神话英雄孙悟空形象。在前期，他闹天宫，闯龙宫，斗冥府，始终表现了他天不怕地不怕的、反封建正统、反皇权尊严的叛逆精神。在后期，他以惊人的毅力和勇气，战胜一切妖魔，克服了九九八十一难，表现了他的智慧和勇敢。
1、孙悟空的主要特点是藐视一切封建权威的叛逆精神。孙悟空学成了七十二变、一肋斗翻十万八千里的绝技之后，一闹龙宫，强取大禹治水时用过的重一万三千五百斤的神铁，制成了“如意金箍棒”；二闹地府，令冥王拿出生死簿，勾掉了猴族的名字，取得了“不生不灭，与天地齐寿”的权利。经龙王和冥王上告到天庭，玉帝把他招到天宫，封了个“弼马温”的官职。不久，他看穿了骗局，打起了“齐天大圣”的旗帜，提出“皇帝轮流坐，明年到我家”的鲜明口号。玉帝被迫，给他的齐天大圣名号加了封；接着他又闹了西王母的蟠桃会。把天兵天将打得纷纷大败；即使二郎神拿住他，把他放进老君的八封炉，他还是蹬倒八封炉跑了出来，直“打得九曜星闭门闭户，四天王无影无踪”，天界的秩序，神佛的尊严，天界最高统治者玉皇大帝的威仪，都发生了动摇，齐天大圣成了光彩夺目的、无人可以战胜的英雄。他永不妥协，永不屈服，；官位迷不住，天兵天将打不过，八封炉炼不化。他藐视一切权威，反叛到底。
2、孙悟空具有鲜明的爱憎。他“专秉忠良之心，铲锄人间不平之事”，“济困扶危，恤孤念寡”。他为车迟国的五百名和尚解除了灾难；在比丘国，他降伏白鹿精，救出了一千一百一十一个小孩；在隐雾山打死豹子精，救出了贫苦樵夫；他扇灭了火焰山的大火，不仅开通了西行道路，还解救了当地人民的困苦。{在唐僧面前，哪怕自己受尽委屈折磨，对取经事业一直竭忠尽力对唐僧也始终关心爱护；对猪八戒，虽然有时不免挖苦捉弄，却是善意的。而对害人的妖精却毫不留情。
3、孙悟空具有非凡的智慧才能，具有识破一切伪装的火眼金睛和清醒的头脑。他神通广大，又善于观察了解，他经常找山神土地查询当地情况，或用火眼金睛观察，或变成飞虫深入魔洞，或变成妖魔亲戚，钻进妖魔肚皮，总是无往而不胜。白骨精看到孙悟空武艺高强，无法力胜，就力图从内部分化，施展离间计：先变成十八岁女子，取得猪八戒的好感，又手提食物，正合唐僧师徒的急需；继而变成八十岁的老妇人，以女儿无辜被打死的惨痛哭声牵起唐僧的慈悲；再变成白发苍苍的、失女丧妻的老公公，企图唤起唐僧师徒的同情和对无端连伤二命的孙悟空的怀疑与憎恨。唐僧不辨真伪，廉价同情，猪八戒贪吃爱色，得机就说悟空坏话。只有悟空一人是清醒的，但身蒙诬枉而又不容分说，只好当机立断地把同一白骨精所变幻的三个假象一一杀死，充分显示了他的智慧和才能。
51
三、《西游记》的艺术成就和影响
《西游记》成功地运用浪漫主义创作方法，使神话描写和现实批判相结合，这是《西游记》的基本艺术特征。主要表现是：
（一）《西游记》以神魔为主要描写对象，运用大胆的想象和高度夸张的手法，创造了一个神奇瑰丽的神话世界。神奇的天庭，晶莹的龙官、阴森的地府，神妙的花果山，取经路上五光十色的奇幻世界，各种神仙鬼怪妖魔，奇虫异兽，构成一幅幅神幻的画卷。既倾注了作者的丰富想象和大胆夸张，又是对现实社会的影射，充满了积极浪漫主义的创新精神；
（二）在人物形象塑造上，善于把社会化的个性、超自然的神性以及某些动物的特性和谐地融化为一个艺术整体。《西游记》中的人物有两大类：神话中的人；普通人。神话人物又有神，半神半人、妖魔这三种，书中塑造得最为生动的艺术形象是神话人在塑造神话人时，作者把社会化的个性、超自然的神和某些动物的习性三者紧密结合起来。孙悟空身上，既有劳动人民机警智慧的优秀品质：又有神的任意变化、云里来雾里去的神通；又有猴子的机灵敏捷，腾跳好动的本性。猪八戒原是天蓬元帅，因喝醉酒调戏仙女而被谴谪人间，又错投—厂猪胎，这就使他的来历和外形都充满了喜剧色彩。他粗笨莽撞，贪吃好睡，大鼻子大耳朵，体现了猪的特色；他会腾云驾雾，会三十六变，力大无穷，他使用钉耙，幌—幌就可以把耙柄变成三十丈长短。又兼具神的特性：他贪图美色，自私顾家，爱耍小聪明而又经常出乖露丑，能吃亏又思占便宜，在妖我之间很有原则性。而在师兄弟间，又不时弄口舌，小嘀咕，这既得于先天禀性，又属于社会化的小私有昔的性格。他的性格被塑造得十分鲜明，憨厚单纯。在战斗中是孙悟空的帮手，在敌人面前从不妥协，他力气大，肯干脏活累活，在取经路上，——直挑着一担行李。他的缺点是怕困难，图安逸，有时偷懒，好占小便宜，禁不住外界的引诱；他有一段高老庄招亲的艳史，以至——遇困难就想散伙回高老庄去当养老姑爷；有时候爱打个小报告，在唐僧面前挤兑孙悟空；在取经路上他还攒私房，偷偷请银匠把银子炼成小块塞在耳朵里藏起，充分反映了小私有者的精神状态。作者肯定了他天真憨厚、作战勇敢、忠于取经事业的优点；也以夸张的手法嘲笑了他贪图安逸、好占便宜、弄巧进谗、好色恋家的缺点。这是现实生活中普遍存在的人物。作者把这些完美地融合刁：一身，赋予主要人物这样综合的特征；增强了喜剧效果。在塑造其他神话人物时，作者还是着力使其富有社会意义，如有一些妖魔，在人间迷惑君王，玩弄权柄，使得朝政混乱，国事日非，这和当时的现实生活中妖竖擅权，佞臣祸国的罪行恶果是吻合的。在西天的灵山圣境，思想行为应该是极高的。然而阿傩、伽叶却向唐僧索取好处，唐僧拿不出人事，就取不到真经，情况反映到如来佛的耳朵里，如来佛反为他们辩护，说是以前卖经卖贱厂，将来会叫儿孙没钱用。这分明讲的是人间现实。塑造普通人，写得最多的是唐僧。他是个虔诚的佛教徒，封建的知识分子，在困难面前毫无办法，显出老好人的懦弱。等到人家要把他煮熟当作长生不老的食物时，他只能闭目待嚼，而且他胆小如鼠，动不动就滚下马鞍；可是对待孙悟空，—方面离开他就寸步难行，一方面又对他百般猜疑，常常冤枉了悟空。对妖魔伪装不能辨别，一律以“慈悲为怀”。听谗言而不信忠告，往往又是很顽固的，几乎无理可喻，在悟空多次要向他申辩时，他只是念紧箍咒。
（三）幽默讽刺与诙谐有趣的艺术风格。高妙的讽刺艺术，既诙谐有趣，又隽永有味。在比丘国，国丈要用唐僧的心肝作药引，孙悟空变成唐僧，真把肚皮削开，从里头滚出一堆心来，全是各种各样的坏心。这就是作者借题发挥，对世态的揭露和讽刺。孙悟空经常揶揄玉帝，打趣如来，诅咒观音，嘲弄诸魔。处
52
处显得幽默诙谐。五十——回，悟空丢了金箍棒，他飞上灵霄殿见到玉皂大帝。只是“唱个大喏”道：“老官儿，累你，累你。”——种无拘无束的口气，跃然纸上。把全部要求说完之后，却又文皱皱地“：不胜战栗屏营之至’!却又打个深躬道‘以闻’。’如此文雅恭谨的词语，竟出自老孙之口，前后判若两人，更显得诙谐有趣。作者常把幻想和幽默结合，借机对世俗社会加以针砭，在讽刺中又含严峻的批评。这种手法在猪八戒身上常用，猪八戒认为孙悟空拿妖精是多管闲事，正暴露他思想深处“多一事不如少一事”的弱点；他贪财好色，弄巧成拙，爱在孙悟空背后说点朝；话；他偷吃人参果的神态，腆着大肚子，老是一幅从来也没有吃饱过的贪馋相，总在逗人发笑。唐僧的软弱无能，“慈悲为怀”而又敌我不分，作品也在讽刺中予以批判。
第四章 汤显祖与《牡丹亭》
—、汤显祖的生平、思想与创作
（一）汤显祖（1550——1616），字义仍，号海若，江西临川人。是我国杰出的戏剧大师，生活在十六世纪下半叶，与英国的莎士比亚同时。他少有文名，中年中进士，做过几任小官。当时政治腐败，皇帝昏庸，宰相擅权，宦官特务横行。他秉性耿直，洁身自好，不附权贵，故仕途坎坷，又因讥评朝政，多次遭贬，晚年隐居故里。
在哲学思想上，汤显祖受王学左派（如李贽、罗汝劳，达观禅师等）的影响，反对维护封建礼教的程朱理学，崇尚真性情，用“情”对抗道学家的“理”。他说：“情有者理必无，理有者情必无。”（《寄达观》）这种对“真情”的推崇和追求，构成了他蔑视权贵、痛恨暴政和要求个性解放的思想基础。在政治思想上，他支持代表中小地主和工商业主利益的东林党人，和东林党早期的领袖顾宪成、高攀龙，邹元标等有交往。在文艺思想上，他和徐渭及公安派领袖袁氏兄弟站在一起，反对前后七子的拟古主义，提倡抒写性灵，不拘格套。表现在戏曲领域，就是反对以沈璟为代表的“吴江派”的主张。总之，汤显祖的思想是进步的，因而他的作品能闪现耀目的思想光辉。
晚年因政治失意和爱子夭折，崇尚佛道，消极的出世思想有所滋长。这在他的《邯郸记》、《南柯记》及部分诗文中都有所表现。因他所居之处名“玉茗堂”，故又称“玉茗堂四梦”。四部传奇都描写了梦境，但并不脱离现实，这些梦境正是作家生活的那个时代社会现实的折光反映，是作家——生的经历、痛苦、愤慨和不平的倾泻。
二、《牡丹亭》
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，共五十五出。它是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作，与《西厢记》齐名。汤显祖曾说：“一生四梦，得意处唯在牡丹。”作品取材于明人话本小说《杜丽娘慕色还魂记》，但作了根本性的改造。
（一）《牡丹亭》的思想性
《牡丹亭》于万历二十六（1598）年写于临川。故事来源于话本小说《杜丽娘记》。全剧共五十五出，写南宋初江西南安府太守杜宝，有独生女儿杜丽娘，年已及筓，尚未许人。为了让女儿知书达理，他聘请了陈最良为塾师。在《诗经》情诗的诱惑下，她开始了青春的觉醒，又在丫头春香的引动下，游览了花园
53
的春色。大自然美丽的春光，进一步唤醒了她的春情，使她终于在梦中与书生柳梦梅幽会，梦醒之后，她因思念梦中情人而忧伤成疾，不久死去。死后其鬼魂南北漂流，寻找情人。三年后，岭南书生柳梦梅赴南安游学，于花园中拾到丽娘临终前的自画像，认出是自己梦中见过的小姐，于是日夜呼唤。丽娘应声而出，与之幽会。后柳梦梅在丽娘鬼魂的授意下，掘墓求女，杜丽娘因此而复生。后二人结为夫妻，柳考中状元。但他们的婚姻未能为杜宝所承认，由皇帝出面调停才终于团圆。《牡丹亭》是继《西厢记》后的又一部里程碑式的作品。剧本通过杜丽娘因情而死，由情而生的浪漫主义情节，深刻地揭露了封建礼教的残酷，批判了趁程朱理学“去人欲，存天理”的虚伪与反动，反映了资本主义经济萌芽时期，青年男女对自由爱情的渴望和个性解放的强烈要求，并歌颂了他们为实现自己的理想所做的不屈不挠的斗争。
（二）杜丽娘的思想性格
《牡丹亭》塑了一系列生动而鲜明的人物形象，这些人物形象都闪耀着作者的思想光辉。
杜丽娘是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象，也是我国古典文学中最光辉最动人的妇女形象之一。她有强烈的叛逆精神，她的性格核心追求自由，追求爱情，追求个性解放。
（三）艺术成就
1、全剧充满着积极浪漫主义精神。主要表现在主人公对理想的追求上，也表现在浪漫主义的艺术风格上。作者以梦作为剧情发展的关键，构思奇特。一对陌生青年男女在梦中幽会，由梦生情，由情生病，由病而死，死而复生，这种异乎寻常的爱情，使全剧从主题、情节到人物塑造，都富于浪漫主义色彩，形成独特的艺术特色。
2、在人物形象塑造上，《牡丹亭》有两个鲜明的特点：一是在矛盾斗争的过程中提示人物性格。情节的变化促进人物性格的发展，而人物性格的发展又推进情节的发展。在性格与情节的互相推进中，逐步塑造出完美的艺术形象。例如，随着情节的发展，杜丽娘逐渐改变了大家闺秀的软弱性格，摆脱了封建礼教的束缚，最终成为一个叛逆者。二是细腻的心理刻划。《牡丹亭》虽突出了“情”与“理”的斗争，但直接描写正反人物冲突的场面并不多，作者往往把两种势力的矛盾转化为主要人物杜丽娘的内心矛盾，用大量笔墨和多种方法，去刻划人物的内心世界，使人物的性格鲜明突出。《惊梦》一出是杜丽娘从大家闺秀走向封建叛逆道路迈出的第一步，它展示了杜丽娘思想情绪的发展过程，线索极其清晰自然。游园前，她流露的是名门闺秀的矜持和自我欣赏，但也透露出春情难遣的寂寞和对环境的隐隐的不满。接着，置身大自然美好春光之中，她先是惊奇，然后又联想到自己的身世、境遇，流露出年华虚度的伤感。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”这“姹紫嫣红”的“良辰美景”，不正是她美丽青春的象征么？而那全无“赏心乐事”的“断井颓垣”，不正是她幽禁般不自由的深闺生涯的写照么？想到自己“生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春”，良辰美景虚度，赏心乐事乌有，她能不满腹哀怨、春情难遣么？她苦闷彷徨，心旌摇动，只好自惜“颜色如花”，“命如一叶”，喊出了“这衷怀何处言”的痛苦心声。最后，梦中与柳梦梅热烈幽欢，“千般爱惜，万种温存。”梦幻中的幸福，正是她在精神世界上对封建礼教的大胆背叛。所以说，《惊梦》真实而深刻地揭示了杜丽娘这个名门闺秀的内心世界。而充满她内心的，也正是“情”与“理”的矛盾斗争。
3、《牡丹亭》曲辞典雅清丽，具有抒情诗的韵味。无论刻划人物，描写景致，点染气氛，都优美动人，美不胜收。谢榛在《四溟诗话》中曾指出好诗应是“诵之行云流水，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝”，《牡
54
丹亭》的曲辞似之。《惊梦》一出，尤为脍炙人口。宾白饶有机趣，骈俪句式减少，个性化语言增多。
第五章 明代诗文
明代的诗文创作应当说是非常繁荣的，但成就却并不突出，原因就在于它没有太大的创新，更多的是对前人的模仿。模仿可以说就是明代诗文的最大特点。
从它的发展来说，大致可以分为三个时期：前期，指的是洪武至成化时期。一方面，在政治高压下，作家的个性遭到扭曲和抑制，情感的自然表现在消亡；另一方面，为封建统治利益服务的文学范式正在形成，一度被抛弃的“文道合一”的主张又重新占了上风，以道德说教、歌功颂德、粉饰太平为主要内容而在艺术上平庸虚假的作品，成为文学的主流。这一时期比较重要的诗人和散文家是高启、宋濂和台阁体诗人等。中期，约从弘治至隆庆一段时期。其特点是，文学逐渐摆脱官方政治的束缚，重新走上正常的发展轨道。具体说来，就是要求文学独立，反对文学成为理学的附庸；认为文学是人的内在需要，而不是载道或政教的工具，同时强调真情。复古主义成为这一时期诗文创作的主流。前后七子、唐宋派是这一时期的代表。后期，自万历以后，出现了倡导个性解放，要求摆脱礼教束缚，肯定人的自然欲望，重视表现人的真实情感的思潮，诗文受此影响，产生了一批表现自我的作品。代表作家是公安派、竟陵派。
一、 明前期诗文 （一）宋濂
宋濂（1310——1381），字景濂，号潜溪，浦江（今属浙江）人。官至翰林学士承旨，被称为“开国文臣之首”。他论文有文以明道和辅政翼教的主张。将文看成载道的工具，宣传伦理道德的手段。这实际上反映了朱元璋的意志。受这种思想的影响，宋濂的散文多美化歌颂明初统治集团上层人物及表彰贞节妇女，内容虽无多可取，然文章写得自然流畅，笔力雄健，能熔铸经史，而又不见斧凿。由于宋濂受正统儒家影响较深，故其文风，醇正有余，恣肆不足。《明史》评之为“醇深演迤”。他的一些作品写出了自己真实的人生感受，如《秦士录》、《王冕传》、《送东阳马生序》等，均刻画生动，人物栩栩如生。宋濂的散文既恪守当时的道德规范，又具有较高的语言艺术，所以成为明初散文的典范。 （二）刘基
刘基（1311——1375），字伯温，浙江青田人。元末进士，官至浙东行省郎中，后受排斥去官归里。至正二十年与宋濂同受朱元璋征召，深受倚重，成为开国功臣之一。有《诚意伯文集》二十卷。他的诗文都有一定的成就。他的为文主张，也在于“明道”，讲求“体格严正”。和宋濂同样，也是继承了元代文章的传统。《卖柑者言》、《郁离子》等寓言体散文是其传世名作，揭露时弊，多所讽喻。他的神话长诗《二鬼》，为世所称。诗中二鬼用来比喻他自己和宋濂，诗的内容是通过离奇变幻的神话故事，夸张他们要在动乱中重建儒家秩序的幻想，也表现了他们受朱元璋牢笼豢养，抱负无法充分施展的苦闷。
（三）高启
高启（1336——1374），字季迪，号青丘子，长洲（今江苏苏州）人。高启是明代诗歌成就最高的诗人。高启的文学思想，主张取法于汉魏晋唐各代，所以他的诗歌风格多种多样。拟汉魏似汉魏，拟六朝似六朝，拟唐似唐，拟宋似宋。凡古人之所长，无不兼之。他在学习前人的同时，又能别出新意。如他的《明
55